此画为1947年3月4日星期二刘奎龄作品。
刘奎龄（1885─1967），字耀辰，号蝶隐，自署种墨草庐主人。中国近现代美术史开派巨匠，动物画一代宗师，被公认为“全能画家”，能工善写，擅长动物、植物、人物画及山水画，他描摹的动物种类之多，范围之广至今无人可追；他善于“势”的营造，绘画作品“虚处不嫌窗框松，实处勿感板结紧”。刘奎龄偏居津门一隅，语讷志坚，孤身前行，其创作恰与徐悲鸿的“尽精微，致广大”契合。他钟情于日本绘画，关注横山大观和竹内西凤等代表性人物， 学习借鉴朦胧派、狩野派、大和绘、汉画等古典技法精粹。他是传统派和中西融合派的中坚，他从古典主义、文艺复兴、浪漫主义、现实主义甚至印象派光色运用、油画技术以至夸张变形中吸取营养，他注意到西方现代艺术与中国传统艺术在创造精神上的相似性，他光大了传统写实技法，其艺术风格影响了惠孝同、刘子久、陈少梅、刘继卣、何家英等北派艺术家。
画中老虎有俯卧回首各势，以浓墨点染斑纹，具有很强的视觉冲击力；老虎鼻子与胡须处画得精致，足见画家的粗中有细；以黄色绘老虎的眼球，又以浓墨点出眼珠，虽是卧虎却是虎视眈眈，眼神清冷，令人望而生畏。整幅画面具象与抽象结合，结构缜密， 构图饱满，淋漓尽致地表达了对虎的强烈感受，是一件不可多得的精彩之作。刘奎龄的国画技艺全面，花卉、禽鸟、畜兽、山水画均取得了较高的成就，但画畜兽、禽鸟的造诣最能独步画坛。
其笔下的花鸟畜兽大多来自生活，源于他对大自然动物的细微观察，既不照搬自然，也不复制古人，在章法与造型等方面均表现出卓越的创造性和出众的艺术才华，他真正做到了将古今优秀的笔墨传统、现实生活中的自然物象、西洋画的真实感和整体感与其丰富活泼的艺术想象，极为圆满地融为一体，形成了别具一格的艺术面貌。
卷轴设色纸本尺寸：长:398cm 宽:90cm 款识：庚子二月刘奎龄钤印： 刘奎龄：刘家祖籍浙江绍兴，清乾隆年间由静海移居土城，系天津“八大家”之一的“土城刘家”。南开中学首班毕业生，自幼学习郎世宁画法，研究五代、宋、元诸家，尤其是明代吕纪、清代沈铨的画技，并将西洋画之色彩、透视比例融合於中国传统工笔国画之中，形成自己特有的艺术风格。
此幅作品按照年代推算庚子二月，准确来讲是丁亥年壬寅月壬午日庚子时。阴历：历二月十二日子时，即公元：1947年3月4日星期二。（注：3日23点~4日凌晨1点）刘奎龄擅长飞禽走兽画，时有画虎作品，画法独步画坛，自成面貌。画虎皆为兼工带写、渲染撕毛法，形神兼备。此时山石、树木的画法已形成“刘派”风格，行笔苍虬、劲率，渲染开放、明快。
刘奎龄画
虎是百兽之王，虎啸一声震山河。在中国的传统绘画中，“虎画”堪称一个独立的题材，也是一个充满挑战的题材。因为它不像山水画、花鸟画那样有着充沛的对景写生的机会，也不像人物画那样取材于日常生活，正因为这种描绘上的困难，从古至今也流传下来很多关于画虎的成语，如“照猫画虎”“画虎不成反类犬”等。因此，许多画家对于画虎是“又恨又爱”。但在历朝历代中，敢于挑战难题的画虎丹青高手也是层出不穷。清代以后喜欢画虎的更多，有刘奎龄、何香凝等一批画虎名家，他们往往是借虎寓情。刘奎龄画虎，把虎的威武表现得出神入化。他的《卧虎图》中，虎竖起两耳，双目炯炯，前方似有猎物和惊动，老虎茸茸的皮毛，身上黄黑相间的斑纹十分自然。此幅作品篇幅尺寸很大。是刘奎龄的呕心沥血之作。为传世不可多得的精品。具有很高的收藏价值和艺术投资空间。
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