年画:从民俗用品升级为收藏品(图)

发布日期:2015-02-12

  张贴年画曾是春节到来前一项重要的应景活动,而在现代化浪潮的冲击下,年画日渐式微,许多地方已没有张贴年画的习俗了。近年来,许多人以为年画已经被时代抛弃了、绝迹了,其实他们不知道,收藏市场上的年画生意格外红火。如今,年画已从民俗用品逐渐升级为收藏品,其工艺价值非但得到了国内外藏界的认可,而且高水准的年画还进军艺术品领域,其价格甚至能与书画作品一较高下。

  年画是年文化的活化石

  在中国传统民间文化中,年画一直占据着重要位置。它题材丰富、线条单纯、色彩鲜明、雅俗共赏,千百年来,已成为中国人精神文化生活中不可缺少的组成部分,同时还在一定程度上反映了历史文化、风土人情的发展。

  年画在中国已有一千多年历史。早在汉代,就有贴门神习俗,人们把传说中的门神贴在门上,以示驱邪避灾,这是年画的前身。及至两宋被称为“纸画”,其题材也扩大到表现美好生活、吉祥欢乐及历史人物题材。北宋的汴梁、南宋的临安均有纸马店出售年画。进入明代,民间又将年画称作“画贴”,清代道光年间始被定名为“年画”。明清时期,年画在制作水平上有了极大的发展。明代早期的年画是由木版印出墨线,再由人工赋色完成。明代晚期雕板套色印刷技术有了突破性的进展,出现了多色套印的精美年画。

  到19世纪末,传统的木刻年画逐渐被现代印刷年画所替代。20世纪60年代以后,中国年画在文革中被斥为旧风俗的代表而遭到毁灭性的打击,从此一蹶不振,并逐渐退出城市市场。年画作为中国年文化的代表,寄托着老百姓的美好愿望。民间年画所表现出的生活、感情和情趣,是乐观的、向上的、充满信心的。正是因为年画中有这样的文化含义,那些既有文物性、装饰性,又有传统艺术感的年画作品,自然会进入收藏投资领域,成为又一民间艺术精品。

  国外视其为“年”的图腾

  现代中国最早注意收藏木版年画的是鲁迅先生。鲁迅所藏的开封年画,现藏于鲁迅纪念馆中,经中国年画收藏研究专家考证,这些年画都是孤品。也是在同时代,上海的王尚义先生收藏了许多老年画。1949年王尚义移居香港,1964年侨居美国。他去世后,家人将其所藏200余幅老年画精品转让给英国伦敦中国版画基金会。在当代,老年画收藏最多的是中国艺术研究院研究员王树村。王树村从20世纪40年代开始收藏年画,现有藏品近万件,他对年画的收藏在世界上堪称第一人。

  值得一提的是,目前中国年画收藏“墙内开花墙外香”,传统的木版年画因其颇高的收藏和欣赏价值而成为国外收藏界的新宠。早在17世纪,国外藏家对中国年画产生浓厚的兴趣,称其为“年”的图腾。1693年,英国人卡姆培夫尔在日本江户得到一批中国木版年画并带回英国,现藏于大英博物馆,成为珍贵藏品。清代晚期以后,大量外国人来到中国,年画成了他们猎奇收藏的一项重要内容。如版画之乡的荷兰图书馆、德国莱比锡图书馆、美国哈佛大学燕京图书馆,就专门收藏中国年画。俄罗斯的博物馆所藏年画甚至达到6000多张,远远超过中国的收藏量。现藏于俄罗斯艾尔米塔什博物馆的中国年画《四美人图》经考证乃是金代山西平阳(今临汾)雕印的精品,那是有记载的目前最早的一幅木版年画。而今英、美、法、德及东欧等国家的博物馆中均有中国木版年画藏品。据称,中国河北省武强县年画博物馆中有20多幅年画复制品,这些年画真品现藏于伦敦大英博物馆、美国部分博物馆,在中国国内已成为绝版。海外对中国年画收藏的兴起源于30年前东南亚华人的富足,台湾和新加坡的画廊很早就来祖国大陆收集历代年画。目前,海外兴起中国年画收藏热。

  年画收藏有讲究

  由于国内对于年画收藏的认识较晚,很多人还没有留意到老年画收藏的价值,所以老年画被藏界视为潜力股,此时正是加入的大好时机。然而作为一种新兴收藏品,大多数人并不知道怎么收藏老年画。
 收藏年画要注意“久、好、少”,即年代是否久、品相画工是否好、存世量是否少,具备这些特点的老年画才有较高的投资和收藏价值。此外,木版底本是否还存在,是否能够再印,也是衡量木版年画价格的因素之一。如果木版底本已经消失,或者不能再印,该年画的价格会比较高。对于老年画收藏者来说,集藏年画可从两个方面入手:其一是按年代不同进行收集,印制的时间越久,则收集的难度也越大,投资价值同样成倍提高;其二从年画反映的内容进行系统的专题收集,这种方式相对而言投资性略差。

  对于年画收藏新手来讲,瞄准建国后名家精品比较适合。新中国成立后,大部分艺术家都参与了年画创作,其中不乏李可染、黄永玉、黄胄、靳尚谊等名家。因而出现了不少思想上、艺术上堪称一流的优秀作品,具备很高的收藏价值。目前,20世纪80年代后的年画市场价位也较低,一般每张在几十元上下,最高的才100多元,新手可以偏低的价格从容地选购,经济投入不大,承担的风险也小,等待年画市场逐渐热起来后,能获得较好的收益。 (林华—)

  作者:林华—