这次展览和研讨很好，这是两个城市，两个直辖市之间近距离的一次交流。天津是中国最早向西方打开大门的一个城市，当然不是我们自己愿意打开的，是被踹开的，但是西方通过天津这个口子进入中国。重庆也是一个很了不起的地方。现在两个地方互相交流，还有两个地方的院校互相交流很多，但这次以艺术展览开启的交流值得提倡。因为两个直辖市，一个在海边，一个在内陆，各种艺术的交流和发展，一定会带来很好的影响。
展览和讨论中，有很多同志谈得比较多的是传统艺术，如何发扬传统精神，这一点非常好，也出现很多碰撞，不同的绘画风格、不同绘画理念的一些碰撞，都是很正常的。
作为一个艺术家，尤其是当代艺术家，考虑的应该要比古代人更多一点。我们的传统确实很伟大，西方的传统也很伟大，应该这样看才更合理。只不过观念不一样，从文化诞生的开始，或者更早一些，从人怎么诞生，怎么做人这个大问题上，东西方就已经拉开了距离。
中国书画最开始从线条而来，中国画是线条，是有生命意韵的，本身有非常丰富的内涵。西方绘画艺术和东方绘画艺术各有优劣，在这个年代，恐怕不能离开融合吸收各自好的东西。
像沧海的作品，虽然有这么好的笔墨，但他也吸收了很多西方的东西。比如说在他的画里我最喜欢的就是风景写生，他的写生画是按照西洋画去写的，有很浓重的西洋元素，而不是我们古人的那种写生。古人的那种写生是烂熟于心、一挥而就，洋人的写生就是不一样。不管是有意的或者无意的巧合，这种互相吸取都是很重要的。这是沧海很重要的一个成果。
沧海更注重还是对传统艺术的继承和弘扬，正因为他有比较深厚的传统，努力锻炼，不管他用在人物上、花鸟上、山水上都发挥得很好，应用自如，这就是他的长处。
当然，我不主张自己提一个画派。各地经常有想弄一个画派的，我就明确告诉说不同意这样做。画派大多数在历史上都是被追认的，是后世史家进行总结研究时，为了好归类，分类学的角度提出的。比如印象派，也是在偶然间提出来的。有很多画派的人到死了后世把他的画称为一个画派，所以起码不急于这样做。只要是好的艺术家，人家都会在历史上给你一个定位。
年轻的学子们，更重要的是如何学好自己的本事，不要便宜你的老师，要尽量从他的肚子里面把本事挖走，将来自己能够努力超过他，这样这个画派就自然成了。如果一开始要搞一个画派，就不是很科学。
学子们对老师要认真学，将来摆在你们面前的较量是文化的较量，而不是技巧的较量，是修养、文化、阅历、境界的较量，在艺术竞技场最根本的竞技就是毅力。从艺之道执迷远悟。干艺术一定要执迷，很执著、着迷，像神经病、疯子；还要有悟性，有一定的天分，跟老师去体悟生活，坚持不懈，最后成功。
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