国画是注重水墨交融。投影于宣纸上，便是惟气味与神韵是举。影影绰绰，栩栩如生，与其说是国画是将山水刻于纸上的艺术，不如说是一种借山水抒情的自在。在艺术与自然的处理上，国人一直强调源于自然，即“似”，“似”就是画与真实景物要差强人意，让人衍生一种“呀！画得惟妙惟肖”那么，这幅画在外人眼中便成了一幅好画了。然而，国画队伍中有一人偏要逆向而行，这便是李晖。李晖擅长中国山水画、兼工花鸟、人物，其山水作品沿袭了传统青绿山水的道路，同时又融入了当代的绘画语言元素，雅致而别有一番气象；花鸟、人物作品，在线条的夸张组合、墨色浓淡变化中，透着诗意与哲思，将自己长期扎实的传统文化积淀，带入到绘画之中，造就了其画作清新雅致的独特风格。
李晖本人的话说“画艺源于生活”在日常生活中李晖喜欢观察花花草草，用观察出的心得作为构思画作的基底，正因这种“生活化”创作，使得作品受到了各路画家的赞赏，他以着自己的独特的领悟，开启了国画的另一番天地。20世纪的中国经历千年未有之变局，逐渐由传统社会向现代国家迈进。以水墨形态为主的中国画创作受到政治、经济发展和各类新思潮、新观念的影响，形成了多元化的风格和面貌。新中国建立后，中国画走上了一条与现实主义紧密结合的道路，涌现出一大批反映时代精神和时代面貌、内涵丰厚的优秀作品。作为其中的一个亲历者，李晖充分地意识到，一个艺术家倘若没有自身的风格，那么这样的作品便有“招摇过市”之嫌，为此，他以“不似”作为自己艺术创作的突破口，努力调动“似”的多种创造手段，在似与不似之间，展开了灵魂的较量，最终的结果是李晖成功塑造自己独有的国画风格.
在李晖的代表作《中国梦•家—富贵万年》这个作品中，以中国国花牡丹为中心，在画作中，牡丹配以仙鹤、流水，取意花开富贵，福寿万年，象征祖国强盛，家家富足，人人长寿。
在这幅作品的点评上，这样写道：“《中国梦•家——富贵万年》作者李晖以中国万卉之首、众香之魁“牡丹”为主题，画中大朵的牡丹竞相开放的美景在细腻的笔墨和亮丽的色彩下艺术地描绘出来，作者多用浓墨勾线，淡墨晕染，枝单叶茂，玉柄袅风，仪态万千，牡丹花下仙鹤长鸣、流水潺潺，两者结合传递出“福寿万年”的吉祥寓意，牡丹之王者风范已毕现墨中，历来画牡丹者难以脱离艳俗或富贵之樊篱，唯独在李氏牡丹中可见其清新脱俗。这也是他画牡丹之与众不同处。
事件万物均有“因果”一生二，二生三，三生万物。李晖所追求的国画之道亦是如此。
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