周良开画展了，就这几天的事。周良有个特点，做任何事从不张扬，这可能与他的性格有关。就像2005年,他从上海中国画院山水画高级研究班毕业，从来不向人炫耀。他的作品,2004年，2005年连续两年两次入选中国美协主办的全国画展，2005年还荣获了全国三等奖。

　　周良对艺术的研究可谓很深。在他的画室里堆满了各种历代名家的画集：什么两宋画选，明四家，歹四家，清六家，清四王，清四僧，清八怪等等都是历朝各代的大型画集，但从未见他临摹过，原来是经常翻看研究，他讲这叫“读画“，跟读书一样，不断研究历代名家名画的“意境”“内涵”。于是常出游、写生，体会古代各位大家心中对真山真水的意境的提炼，自己再从写生中提炼古人所感悟的“精髓”，从中化为自己笔下的艺术。这叫探择历代名家的生活体会，再把自己置身于名山大川中去。然后把体验化为体会，从自己心中悟出生活的真谛，变成自己的艺术，这是一条漫长的艺术之路。五代的李营丘画的“云台山”，王维生活于秦岭，范宽笔下的“溪山行旅图”源于陕西太华山中景色，沈石田的苏州天池山，唐寅的苏州太湖西山，仇英的光福“玄墓山”，石涛的黄山，黄公望的富春江山水，黄宾虹的新安派雁荡山山水……历代名家都是生活在一个地域提炼一方山水艺术，都是以意造山水画为主。直到上世纪五六十年代江苏的金陵四大画家在傅抱石的带领下“祖国万里行”以写生的生活入画，一扫地域的局限性，画出了“江山如此多娇”的画卷。李可染把桂林山水画得水墨淋漓，关山月、黎雄才踏遍青山搜素材，他们都成了一代宗师。真正能名留千古的艺术家，决不是躺在沙发上或是在包房里想出来的。这次周良先生画展中的作品是走遍千山游万水从生活中提炼出来的。