步骤三：
用淡赭石染树干、坡石、房屋和远景的山体。待赭石干后，再用淡花青染柳树、杂树、远树。用花青加藤黄（汁绿）调淡后染远景的山体。再用偏于青色的极淡的汁绿勾染溪流，并罩染天空和下方的大块水面。然后整体调节画面的色彩，形成整体的初步色彩感，留出云和局部的流水，保持纸的纯素色。
步骤四：
色墨并用，整体地深入。点柳叶和远景山体，使画面渐渐丰厚。用大笔触略染柳林和山体，使色彩略厚。以胭脂加白粉调成粉红点画桃树，先淡、后略深，分层次地进行———先画一两层即可，不必求足。
步骤五：
仍然色墨并用，深入并完善整幅画面。基本完成后，对照原作审视画面，可以用略深的墨色加强近景的柳树干，并调节画面的重墨区域。此图中景的柳树和杂树有几处比较深的重墨区域，可以适当地用深墨干笔来完善。如果整体过于灰暗、平均，会使画面显得苍白无神。但是此幅画面的基调不宜太重太深，色彩上似艳实轻，总体上宁不足、毋有余。况且，印刷而成的画册和原作的最大差别在于，画册的效果通常是深的地方太黑、淡的地方太白，两端都缺乏层次，因此学习者要有意识地调整调子，使深浅两个层次都保留足够的细腻。
 |
 |
 |
 |
  |
 |
