近现代名家赏析:黄永玉

发布日期:2015-08-28

    黄永玉,笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德县(今常德市鼎城区),祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。

    现为中央美术学院教授,曾任版画系主任。1946年,他和张梅溪结婚。 黄永玉、中国画院院士,受过小学和不完整初级中学教育。因家境贫苦,12岁就外出谋生,流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工,后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品,以后一段时间主攻版画,其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席。

【黄永玉字画拍卖价格】 

    北京盈时2013秋拍会上,黄永玉作品《田家梅》以5500万元落槌(加佣金后成交价6325万元),创黄永玉作品价格拍场最高纪录,每平方尺突破100万元大关。此次上拍的黄永玉《田家梅》独具匠心,不仅尺幅巨大、画面金碧辉煌,不仅喻意了今日中国文化的辉煌,也是九旬老人对这个时代的祈愿。据悉,此次盈时首推的“黄永玉专场”除《田家梅》外,《小屋三间》、《菊蟹》也分别以300万元和385万元高价成交。《田家梅》是黄永玉作品在拍卖市场上目前的最高纪录,每平方尺突破了100万元的大关。 

2012年春拍上,黄永玉一共参拍78幅作品,最终成交了64幅作品,成交率达到了82%,总成交额为3613万,

      其中《阳秋三绝镜心》起拍价为30万,最后以57.5万的价格成交。

      1984年作《荷花立轴》起拍价为30万,最后以86.2万的价格成交。

      2006年作《湘江魂梦镜心》起拍价为80万,最后以155.2万的价格成交。

      《晨趣镜心》起拍价为100万,最后以161万的价格成交。

黄永玉作品价格历史成交记录:

   田家梅 镜心 纸本 设色 25,000,000--32,500,000 63,250,000 北京盈时国际拍卖有限公司 2013-12-06

   荷花 镜片 300,000--500,000 11,500,000 北京盛天泰国际拍卖有限公司 2012-12-16

   1988年作 河满子 镜片 设色纸本 1,200,000--2,000,000 9,632,000 佳士得(香港)有限公司 2013-11-25

   荷塘鸭趣 立轴 设色纸本 600,000--800,000 9,630,000 佳士得(香港)有限公司 2013-05-28

   荷花白鹭 镜心 纸本1,800,000--2,500,000 7,245,000 北京匡时国际拍卖有限公司 2013-12-04

   湘荷在水 横批 设色纸本 500,000--700,000 7,230,000 佳士得(香港)有限公司 2013-05-28

   静夏 镜心 纸本设色 2,500,000--3,500,000 6,944,000 中鼎国际拍卖有限公司 2011-12-30

   暑荷图 镜心 设色纸本 1,600,000--2,200,000 6,832,000 北京保利国际拍卖有限公司 2010-12-02

   1987年作 春意闹图 镜心 设色纸本 5,600,000--6,600,000 6,440,000 北京保利国际拍卖有限公司 2013-12-02

   2000年作 聊斋黄英 横幅镜心 设色纸本 4,000,000--6,000,000 6,382,500 北京翰海拍卖有限公司 2014-05-09


【作品欣赏】












【黄永玉视频访谈】



【年谱】

1924-1937年——出生于湖南常德,半岁后随父母回凤凰老家。入凤凰县岩脑坡县立模范小学后来入福建厦门集美中学。抗战开始,学校迁入内地安溪县。

1938年——参加金华野夫、金逢孙二先生主持的中国东南木刻协会。

1939年——木刻《下场》发表在福建永安宋秉恒先生主持的《大众木刻》月刊上,得到有生以来的第一次稿费。

1940-1941年——手印木刻集《烽火闽江》(25幅),王淮作序。

1942-1943年——执教福建长乐培青中学,从事木刻创作,自印木刻集《春山春水》。木刻《春天的树》,《三.八那天》发表于福建仙游县《闽中日报》(单复先生编辑)。

1944-1945年——在江西信丰为诗人野曼、彭燕郊、黎焚薰的诗歌刻插图,为儿童文学作家贺宜《旋律的童话》作木刻插力,作《失乐园》《拜伦像》《自刻像》《玛耶诃夫斯基像》。在寻邬县举办个人风景画展。在上犹县刻《饥饿的银河》《东北啊!》《小草》等。

1946年——在福建南安芙蓉村国光中学任教,刻芙蓉村风景11幅。

1947-1948年——经野夫、李桦、陈烟桥、章西涯先生介绍在上海参加中华全国木刻协会,致力于木刻运动与创作活动,刻反饥饿、反内战的木刻传单及其他木刻。任教于上海闵行县立中学。先后在中华全国木刻协会理事、常务理事。参加上海美术作家协会。随画家张正宇、陆志庠先生赴台湾编辑创作《小食摊》、《按摩女》《牛车》石刻《杵歌》等.在香港参加"人间画会",从事木刻创作,作自由撰稿人,任电影编导(《海上故事》《儿女经》)。在香港大学冯平山图书馆举办第一次个人画展。

1949-1966年——第二次在香港思豪酒店举办个人画展。第三次在香港思豪酒店举办个人画展。参加港九慰问解放军的《劳军画展》,创作木刻《劳军图》。经严庆树、罗承勋先生介绍,任《大公报》临时美术编辑。回北京任教于中央美术学院版画科,先后任讲师,版画系副教授、教授。参加中国美术家协会,先后任理事,常务理事、副主席、顾问。创作木刻《齐白石像》(1954)、《雪峰寓言插图》《叶圣陶童话》插图、《森林组画》及《阿诗玛》 插图(1956)等。创作森林建设组画邮票四枚。在美协美术馆举办西双版纳写生展。

1966-1977年——参加《牛鬼蛇神画展》,人选作品有木刻《劳军图》、油画《鱼》等。参加《墨画展》。入选水墨画《猫头鹰》。

1977-1991年——在广州举办个人水墨画展。个人画展在中国美术馆举办。创作设计金猴邮票。在美国大都会博物馆举办个人画展。在香港美丽华酒店举办个人画展。在意大利罗马举办个人画展。获意大利总统颁发的最高司令勋章。在德意志联邦共和国奥伯豪森举办个人画展。在澳大利亚墨尔本东方博物馆举办个人画展。在香港大会堂举办个人画展。在香港三联书店举办《永玉三记》画展。在香港三联书店举办《水浒》人物画展。在台北翰墨轩举办《水浒》人物画展。

1992年——在香港大会堂举办个人画展。

1995年——在香港大会堂举办个人画展。

1999年——在香港大学博物馆举办《流光五十年》个人画展。在中国美术馆也举办个人画展。《中国近现代名家画集.黄永玉》出版。

2006年——1月8日,创作了一组“老鼠图”制成鼠年挂历。每页挂历用宣纸画作了一副老鼠图,可以装裱后独立成画;创作“快乐鼠” 限量发行1000件。10月8日,在家乡湘西,黄永玉无偿捐赠的个人博物馆在湖南省吉首大学落成,该馆陈列了黄永玉近200件作品和收藏,并展示有黄永玉极具创作代表性的大型青铜雕作品《山鬼》。11月12日,在深圳大剧院音乐厅作演讲。

2008年——8月24日,获得“奥林匹克艺术奖”,以嘉奖其对推动人类艺术发展做出的贡献。黄永玉是本届奥运会主办国(中国)唯一获此殊荣的艺术家,也是现代奥林匹克史上唯一获此奖项的中国人。

2009年自传体长篇小说《无愁河的浪荡汉子》 开始在《收获》杂志连载。

2011年-----建党90周年创作《九荷之祝》,同年中国国家画院向社会正式公布我国16名首批中国国家画院院士名单。名单如下(按年龄排序):张仃、吴冠中、黄苗子、王伯敏、黄永玉、潘鹤、欧阳中石、钱绍武、杨之光、詹建俊、沈鹏、方增先、刘文西、袁运甫、邵大箴、靳尚谊。

这16位院士涵盖了国画、油画、版画、雕塑、公共艺术、书法和美术理论研究,基本上对美术的各个专业全领域全覆盖。杨晓阳表示,取得优异成绩并不一定能够取得院士荣誉,获得院士称号,其艺术成就要自成体系,要对后世产生影响,要在自己的领域内具有绝对的权威。

 

【媒体评论】

 

全才鬼才

黄永玉曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及湖南省吉首大学终身教授、中央美术学院教授、中国美术家协会副主席。自学美术,文学,为一代“鬼才”。

黄永玉本名黄永裕,为了写起来省事而改“裕”为“玉”,是湘西凤凰县的土家族人。他初中刚读了两年就在抗战的烽火中打破了求学梦,不得不辍学到社会上四处闯荡,不但走遍了半个福建省,还到过江西、广州、上海、台湾、香港。这期间,他当过瓷场的小工,在码头上干过苦力,在中小学任过教员,在剧团搞过舞美,在报社当过编辑,还干过电影编剧。正是在此期间,17岁的他在泉州的开元寺巧遇弘一法师。这段奇缘后来被人们演绎成他对法师持弟子礼、得真传。而他自己的说法则是:上树摘玉兰花时被一老和尚发现,极不情愿地下来后随之来到禅房,开始时并不知道这位貌不惊人的和尚竟是赫赫有名的弘一法师。虽然并没有真的拜师学艺,但短暂的交往仍带给他一些启迪和不小的震撼。后来,弘一法师临终前曾留给他一张条幅,上面写着:“不为众生求安乐,但愿世人得离苦”。

社会是最大的学校,兴趣是最好的老师,生存是最强的动力。黄永玉16岁就能靠木刻养活自己,天性聪颖只是一个方面,恐怕更多的还要归功于勤于学习,勇于实践的精神。为了艺术他不惜翻山越岭,废寝忘食。在苏州写生时,他被司徒庙中有“清奇古怪”之称的四棵汉代古柏吸引,连续三天早去晚归为其写生。日后,面对被他用准确而流畅的白描线条展示在丈二大纸上的这四株阅尽人间沧桑的古柏,人们无不称奇叫绝。在意大利的佛罗伦萨,黄永玉每天工作十小时以上。盛夏时节,他背着画箱,顶着炎炎烈日四处写生,饿了渴了,就坐在路边吃点随身带的面包,喝几口凉水。而当时他已经年近七十。

正是凭借这种精神,黄永玉不仅在版画、国画、油画、漫画、雕塑方面均有高深造诣,而且还是位才情不俗的诗人和作家,出版的诗集曾一举夺得《诗刊》年度创作一等奖,写的散文、游记既有诗一般优美的语言,又充满智慧的哲理,自传体小说则边写边在湖南大型刊物《芙蓉》上连载。

黄永玉是一位颇具传奇色彩的人。有人说他小时候是艺术神童,版画、油画、国画、雕塑等均无师自通;有人说他曾是弘一法师的三个方外弟子之一,得其真传而练就了灵性十足的书法。但是如果仔细研读他的书,用心赏析他的画,并且有机会与他叙谈的话,神奇的色彩褪去后,人们更多体会到的会是他深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格、睿智风趣的谈吐和笔耕不辍的勤奋。

鬼才

●拜见“画坛鬼才”黄永玉

《春秋左传读本》里说:“人生上寿百二十年,中寿百年,下寿八十年。”所以,八十岁或许并非就意味着生命价值和创造力的丧失,对于被奉为“画坛鬼才”的黄永玉而言,它或许意味着一种新的开始。近段时间以来,年已八十高龄的他一直奔波于广东、北京、香港等地之间,为他的“黄永玉八十艺展”巡展活动忙前忙后。因为“黄永玉八十年艺展”对于他来说,既是一种人生的阶段性总结,又是一个了结。因为他下一步还想写完他那部自传体小说,这部小说主要是以他所经历的20世纪中国的变迁为背景。

就像美术评论家陈履生所言,“他有着湘西人的倔强、刁蛮的个性,也有着一种轻盈、浪漫、抒情的文人情调,同时,他又始终刻意的与主流社会保持着某种若即若离的关系。他的经历和艺术风格都具有一种特殊的‘复杂性’”。在中国画坛,黄永玉不但是“画坛鬼才”,同时还是少有的“多面手”,国画、油画、版画、漫画、木刻、雕塑他样样精通。其版画代表作品有《齐白石像》《叶圣陶童话》《森林组画》及《阿诗玛》等。水墨画代表作品有《猫头鹰》《山鬼》等。除此之外,他还设计了首轮生肖猴票、酒鬼酒瓶等。平生举办画展数十次、出版画集几十种。除了在艺术上颇有成就外,他更痴迷于文学创作,还写得一手好文章,这些年来,他用自己的散文、小说、诗歌、杂文培养了一大批铁杆读者,创作了《永玉六记》《这些忧郁的碎屑》《沿着塞纳河到翡冷翠》等诗文集,新作《比我还老的老头》还成为了2003年畅销书。可以说,他将体力和智力都发挥到了极限,就连其死去的表叔沈从文先生都忍不住大赞他在艺术和文学上的禀赋。为此,他还曾获意大利总统颁发的最高司令勋章。2003年,他又获得了全国美协表彰的杰出艺术家“金彩奖”。

每一个向往大时代和大成就的年轻人,都喜欢从历史的细节中去寻找答案,20世纪与21世纪,人与人,时代与时代之间的距离,让我们很难洞察和穿透眼前的这位老人。我们分析他的唯一线索便是从他的画、建筑以及文字中去寻觅依据。当然,庆幸的是他还健康的活着。