（二）工笔人物画的临摹
临摹主要是研究、借鉴前人的经验，是学习传统中国画最基本、最主要的手段。不管选用什么临本，在临摹之前都先要认真读画，仔细研究一下画面描写的是什么内容、什么情节，以及它在艺术上和技法上有什么特点。理解得越多、越深，临摹时的体会就会越多，收获也就会越大。
临摹大体可分为以下步骤：
先要起稿。如果画稿较小，需放大后再勾线。每根线条的来龙去脉都要求正确、清楚，不得含糊不清、敷衍了事。一般来说，要先对照放大稿，用铅笔画在较厚的白纸上；待定稿以后，再用毛笔勾上墨线。也可把纸蒙在被临作品上进行拷贝。拷贝时先用中软的铅笔轻轻地画，切不可用很软或粗浓的铅笔，否则会给勾勒墨线带来麻烦。拷贝完以后，就可以勾勒墨线了。白描勾线用墨时，不能直接用浓墨勾勒，因为浓墨在行笔中容易干涩，影响线的效果。要把浓墨倒入色碟中加少许清水，勾勒中才能掌控自如。
初学白描的人，不限于临摹一种风格的作品，但应该先从一件作品入手；等较为熟练地掌握这一件作品时，再临其他作品。这样可以举一反三，收到很好的效果。
临摹时一定要研究和理解前人是怎样用线来表现对象的规律的，因为生活中人物身上的衣纹不等于绘画中的衣纹。中国画的线条是经过了高度的提炼、概括，在充分理解人体的形体结构、透视规律以后加工而成的。我们临摹作品时，就要研究别人是怎样提炼概括的，又是怎样去表现形体结构和透视变化的。线条要有疏有密、有长有短、有曲有直等。例如《八十七神仙卷》（左图为作品局部），画家用密密的长线组成一个灰调子，使小块空白的脸部显得非常突出。画面上虽然人物众多、高低参差、前后重叠，但还是井然有序，层次分明。在这些大片垂直衣纹的下面，再加上双钩荷花、栏杆和云气，使画面更具有空间层次感和运动感。这幅作品在线条的组织方面，使我们获得很多有益的借鉴。（14）
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